自上世纪五十年代直至未来，七位殿堂级导演各自抽签负责一个年代，执导一个与香港有关的故事。《七人乐队》片名寓意各有风格才华的导演，尤如出色的乐手，走在一起便能合奏出令人共鸣的美妙乐章。其中包括洪金宝的《练功》、许鞍华的《校长》、谭家明的《别夜》、袁和平的《回归》、杜琪峯的《遍地黄金》、林岭东的《迷路》，及徐克的《深度对话》。其中林岭东的《迷路》更是导演的最后遗作。
　　《练功》：50年代，一群拜师学艺的孩子在师父严厉的督导下勤练功夫。徒弟与师父间的默契在呼喝声中形成，而躲懒受罚的那天也可成为一生难忘的转机。
　　《校长》：60年代，社会清贫，但求学者众。一位执笔忘饭的校长与善良淡雅的王老师让一座天台学校成为童年岁月里最温暖的家。
　　《别夜》：叶嘉琳与余雁飞，在80年代香港依然美丽的夕照中相恋。女方一家移民海外，二人无奈承受离别之苦，只余下相爱的记忆。
　　《回归》：90年代，儿子举家移民，孙女却因学业暂时留在香港爷爷家。爷孙两人隔代沟通，妙趣横生。在生活中消解代沟，隔阂打破，亲情更上一层楼。
　　《遍地黄金》：2003年沙士时期，大时代下三个小市民的发达白日梦。三人常胡扯投资大计，妄想一夜致富。一番进退争论后，总是错失发达机会。
　　《迷路》：2018年的新春，丈夫回到香港与妻儿团聚，当他拿着旧照片在日新月异的香港街头追忆当年时，却彻底迷失了方向。最后，回忆不幸化成追忆。
　　《深度对话》：未来，某所精神病医院正在进行一项关于精神分裂的研究。四位参与者投入忘我表演，已然分不清真正身份，到底谁是医生？谁是病人？

第73届戛纳电影节选集电影(提名)

《七人乐队》下载观后评论：

看到删减两分钟，立刻猜想应该是删掉了谭家明热情洋溢的亲热戏。还蛮喜欢他这个段落，可惜今时今日的演员理解不了他绮丽大胆，纵情生死的情感与欲念。袁和平与林岭东是铁汉柔情，日落黄昏的眷恋；杜琪峰与徐克是老而弥坚的辛辣荒诞，许鞍华是知识分子最后一页散文诗。遗憾吧，宗师阵容也唤不回市场与观众对港片的热情。只有何去何从的伤感。

純粹的亂編亂導亂演，拿這些東西出來糊弄人丟臉不丟臉啊？雖然香港電影也沒有什麼面子在了，但作為功勞簿上有濃重一筆的導演們自毀長城地拍一些不三不四的實屬是來噁心人的。另外很多人說他們賣情懷，沉緬於舊時，甚至上升到「跟所有香港人一樣活在過去」，我：別擱這裝外賓裝瞎子，此片夠粉飾太平的了。

按照年代顺序播放，可以看出香港社会各方面的发展进程。复古的风格，妆容，胶片都是特色。港片没有滤镜真的很养眼真实。7个导演风格特异，用自己的电影语言讲故事，有几个很肤浅直白，有的回味揣摩后别有意趣，整部片子是渐入佳境的过程。

写香港记忆。洪金宝的小学生短剧，幸亏时间较短，还没回过神来，就演出结束。第二部许鞍华写老师，吴镇宇所饰校长宁静姿态中 颇为有味，师生关系，也能引人感怀，片尾择花花开花落，以及祭奠的意向及段落，稍微有点时代和历史气息了。

及格线上的一部片，每个导演的个人风格还蛮明显的。没想到林岭东的最后一部片拍的很温情。爱拍照的任达华和文雀里的小偷都部分重合到。文雀这部片我还蛮喜欢的，不定时会看。之前也有三个导演的合作片，铁三角也不错。

经本片才意识到原来我对香港历代的时代叙事都很熟悉，甚至熟过了对东北故乡的时代叙事，而这些观感自然都是从几十年的港片里看来的。所以说香港电影承载了香港的历史，这话是没错的。

这种拼盘电影不知道该怎么打分了。《深度对话》套娃套得有点意思，虽然没什么深度可言，《别夜》特别矫情，其他一般，get不到跟香港有什么关系，可能是导演个人眼中的HK吧

并不商业但算有诚意情怀的一部片，私心最喜欢和有感触的还是短片《迷路》，也许在见证了新时代的“陌生容貌”后就留在了“昨天”，倒也不失为一件坏事。三星半➕半??鼓励下。

杜琪峰导演的片段相比起来还算有意思，绝大多数想要一夜暴富的人的写照。其他的都太无聊了，想表达的都已经在表面，演员的表演加重了尴尬，当任务看了。

挺不错的啊 短片喜爱度来说：杜琪峰>徐克>洪金宝 徐克最后的短片很巧妙点题 身份错乱的一代香港人 以及看客和创作者的来回交换 挺惊喜

又名《我和我的香港》。各位导演的功力高低，直观的表现出现了，杜琪峰＞徐克＞林岭东，其它就不排名了。

洪金宝的《练功》和许鞍华的《校长》能看且好看 后面那些就没什么好说的了（就是很差的意思

啊 就好散 虽然导演功底水平在 但看不懂到底要拍啥