达伦阿罗诺夫斯基将执导并编剧新片《庞然大物》 (The Whale)，由布兰登弗雷泽(brendan fraser，《森林泰山》01《木乃伊》)主演，A24制作。

基于塞缪尔d .亨特& amp#039;这是一部同名的电视剧，它讲述了在爱达荷州农村的一所破旧公寓里，体重600磅的查理隐居起来，并顽固地试图吃死自己。随着查理越来越接近不可避免的命运，他的朋友利兹(一个愤世嫉俗的无神论护士)和老托马斯(一个年轻有为的摩门教传教士)试图在查理身上找到被拯救的意志，无论是身体上还是精神上。然而，只有他疏远的女儿艾莉能让他看到超越目前绝望状态的未来。虽然艾莉很苦，充满仇恨，满身荆棘，但查理能找到为她赎罪的最后机会，哪怕是一丝希望。布伦丹弗雷泽(提名)第95届奥斯卡最佳男主角。

第79届威尼斯电影节主竞赛单元达伦阿罗诺夫斯基金狮奖(提名)。

第80届金球奖电影剧情类最佳男主角(提名)布伦丹弗雷泽

《鲸》下载观后评论：

死亡是最好的救赎，我甚至有点羡慕。我不& amp#039;我不需要新的生活，我只想结束它。至于父女关系这条线，我可能不喜欢我女儿& amp#039;戏剧皇后表演得太多了。我知道她爱她父亲，也恨她父亲，但我能& amp#039;我感觉不到。我更喜欢护士和男人之间的界限。如果救赎的力量落在我的小女儿身上，我会为利兹& amp#039;的陪伴和奉献。我甚至没想到，它作为信仰的文章是我男朋友写的，而不是我女儿写的。开机后扔出的剧太戏剧化了。不仅可以& amp#039;没有意义，但感觉很生硬，很多时候是故意的。甚至似乎可以看到编剧和导演在做这个场景时的讨论。zB & ampquot这有助于烘托气氛。& ampquot& ampquot这可能更具戏剧性。& ampquot然而，总而言之，奥斯卡& amp#039;美国电影也是一声叹息。虽然我们尽力扭转观众& amp#039;的趋势& ampquot审丑与审丑。quot与好莱坞圣母价值观和唐& amp#039;不要评判别人。#039;的身体，我们可以& amp#039;当我们按下播放键的时候，我们不得不买一张巡回马戏团的票。我们可以& amp#039;迫不及待地想看看a & ampquot多毛男孩& ampquotor & ampquot侏儒和侏儒。quot看起来像是在笼子里。影片不断强调对自己诚实，但似乎还是无法对自己的作品诚实。& ampquot肥胖与肥胖。quot仍然只是电影的营销卖点。毕竟观众很难认同& ampquot增肥自己& ampquot是一种试图摧毁自己的倾向(尤其是梅尔维尔滋养的灵魂):& ampquot为爱所困。quot会直接毁人，不可信。当然，换个角度，观众可能会觉得每个肥胖的人都有自己肥胖的原因，都有完全不同的灵魂：有的人贪吃，有的人不愿意控制自己，有的人只是过于敏感而伤害了自己。虽然影片对宗教持嘲讽态度(间接否定了& ampquot七宗罪和。quot)，我们可以& amp#039;看不到创意团队& amp#039;对肥胖的真实看法：我们尊重肥胖的个体，但我们对肥胖本身的态度是模棱两可的。202302020 21336030给了Brendan/困在公寓里的鲸鱼/在gold scene/五星对自己诚实。他多次强调。是因为爱的痕迹再浅也会被看到吗？是因为只有做真实的自己，才能抵抗这种世俗的规则和标准吗？但是我怎么能抵抗全世界对我的力量呢？& ampquot世界永远是对的。错的是灵魂的脆弱。& ampquot(邱)/暴饮暴食填补内心空洞/神权与爱情的对抗/我不& amp#039;我不相信任何人能拯救任何人。我不知道。#039;我不相信人们不是不可能关心/但我的自我毁灭倾向似乎又回到了单一空间的室内戏剧。我看完可能会有立马给个更高评价的冲动，但是多几分钟的冷静就会明白，它的很多优点都是建立在戏剧原文的基础上，并不全是导演的功劳，用电影做出了一部精彩的戏剧。在一个封闭的空间里给每个角色分配不同的任务，把信任、友情、爱情、宗教、救赎、本真、社会安全、自由与责任、教育等等话题串联起来，在上面进行陈述。完成起来没有错，节奏控制的很好。然而，如果导演& amp#039;他对魔术棒的偏爱仍然可以在这部电影中扮演一些角色，他对悬疑和惊悚元素的痴迷仍然显得有些不伦不类。如果你害怕温暖治愈的主题落入俗套，忘记了冰冷的思考和表达，可以通过这种招牌式的方式，在不强行悬疑的情况下，大大减少一些过度的哗众取宠。看到最后几分钟，我一直在想这个尾巴怎么收，怎么死，但是最后这种方式真的不如直接在环境音里崩溃。7.5分的电影，男演员加一分。鲸鱼哭得很憋屈，想像鲸鱼一样浮出水面，却被它巨大的身体拖了下去。没有人会拯救任何人，上帝也不会，但在死亡的那一刻，鲸鱼沉入了水底，但它的灵魂却复活了。他一直在否定自己，我很恶心，我应该死，但是你不是，你很了不起，你可以帮助人。

诚实从来不是结果，但我只能决定诚实。但真正面对自己后，我跟着感觉走，抛弃了老婆孩子走了出来，然后用一生去弥补。我背叛了我的家庭和宗教，自杀身亡。最后，我向所有同学坦白了我肥胖庞大的身体，砸了电脑，不想知道他们的反应。唐& amp#039;我不想死，唐& amp#039;我不想活了，像搁浅的鲸鱼一样喘着粗气。#039;呼吸困难。死亡不是解脱或救赎，而是一种自然的后果，所以去死吧，周末终于到了。是的，天终于放晴了。查理，一个与世隔绝的胖子，没有& amp#039;我不相信& ampquot蛊惑& ampquot任何宗教，甚至讨厌& ampquot来世& ampquot因为他害怕他的男朋友会看到他的& ampquot令人厌恶的外表& ampquot现在。祖先

教的精神世界无法救赎查理，他却一直把女儿“神化”。查理从头到尾找人一遍遍复诵、帮助他一次次心情平和的文章“当我们看到冗长的 大段的关于白鲸的描写那是作者帮助我们从他的悲伤的故事中抽离片刻”是女儿早期的手笔，最后也在女儿复诵文章的声音中第一次站起来，走向记忆中的海滩。甚至女儿的“恶魔”之举（把传教士小哥的罪行录音，呼麻照片公之于众），反而让传教士被他的家庭接纳，踏上归途。honest的事物最值得书写，哪怕你觉得查理非常恶心，哪怕她的女儿认为一首好诗是垃圾，他只想听真实的表达。疫情之后种种因势而起的“固定空间/不出门片”，最是让人感到窒息与恐惧的一部；它无比坦率地对准和直面了每种“恶”和“耻”，掀开了稀松平常生活中等待被引爆的“人性炸弹”。整个进程中被赋予的体验都是大口喘气，想要放声叫骂，来抒发所有被过往创伤所积攒的情绪。尽管有堆砌所有问题强行为角色创造讲述的嫌疑（还有“Mary”的出现和Samantha Morton本人的演绎无比打破其它演员/角色建立的努力），但Brendan太强了，他从全片一开始就不允许观众从他身上偏移——因“Charlie”境遇所产生的憎也好，因事业脱胎换骨的演绎让大家唤醒的爱也好，怎样都值得，怎样也生动，心目中的最佳。是最近看的最好的片子，结尾有些画蛇添足。第一次在屏幕上看到暴食，没想到触发了自己非常强烈的生理反应。主角哪里positive，他填鸭一般把食物塞进胃里分明是对自己极端地厌恶，对别人友善只是希望其他人能对自己友好一些，活的不像他那般在痛苦的深渊里面罢了。每个人的救赎各不相同，有的时候可能并不是宗教，一句“just money”就足够。最终还是需要自己敞开心怀，别人才能进得来。死亡，死亡并不能让生活好过；来世并不存在。诚实，对自己诚实看向自己，抽丝剥茧看向自己的内心，拷问自己，对自己温柔一些。但是我始终不理解的是，男主的同性恋设定是为什么…同妻家庭，宗教束缚，每一个词单拉出来都是一个沉重的束缚，讨厌自己但又挣扎着想做点什么，当charlie说着“who would want me to be part of their life？” “I wish there‘s no after life” 说着无数声sorry，也太让人心碎了。好几幕双人场景charlie和liz，charlie和小传教士，charlie和前妻都非常精彩，就是最后稍有点俗气，门一打开光打在女儿脸上就是最好的结尾了。可能是可以共情的点太多，每个角色都有交叉的过往，一千人眼里有一千个哈姆雷特。我是从女儿出现开始哭的。冲突存在于无可奈何的电影最是揪心。我的初衷是好的，我的内心是善良的，我想要女儿和家庭，但是我也想要自己的爱。我要把钱留给女儿，但是我也想要爱人妹妹的陪伴。我只能说I'm sorry，I did everything wrong. 可又有什么是正确的呢？世界不是非黑即白。依然觉得戏剧冲突在父女和宗教两点，其实同不同性这段没差啦。via Sybil。看完发现居然是黑天鹅和梦之安魂曲的导演Aronofsky。很克制很压抑的摄影，全程室内戏，全程铺不满银幕的方形画面。最后女儿读Moby Dick论文时巨人晃晃悠悠站起身，观众席听取哭声一片。只是震撼转瞬即逝，他随即向上望的一眼仿佛圣光，我被浓郁宗教隐喻烦到。事实上全片穿插大量宗教情节，甚至重要角色因此去世，但看似走向批判的路线还是免不了借了熟悉的宗教救赎——说着没有人能够拯救任何人，然后煽了情——感到被欺骗。很久没看到这么有巧思、这么漂亮的剧本，但我不太明白阿伦诺夫斯基是怎么想的，整个电影看下来最大的问题就是“电影感”的不足，虽然是话剧改编、室内剧的形式呈现，但以导演的水平完全可以把镜头变得更风格化、调度更好，相反，这部电影远不像《mother!》一样有及其出彩的镜头语言，甚至还有点平庸，几个场景演员的走位、节奏的舞台感都太重了，让人感受不到“电影的诗意”。除此之外，布兰登费舍的表演只能用震撼二字来形容，威尼斯没拿奖真的匪夷所思。做好了电影将会极丧极intense的准备，没想到电影里有很多witty可爱的情节，全程都看得很投入。和意大利同事一起看的，她从主演年轻的时候就是他的粉丝，看电影前她说不会哭，结果结束后在默默抹眼泪，知悉一个年轻美好的人一路走来的经历在投射到电影里真的很唏嘘。我反而是被他数女儿写下的话的字时的兴奋深深戳到，还有结尾要吃字幕时几秒静滞的白。看有些地方的时候觉得情节音乐都有些过，但又因为Fraser的表演太过好而又觉得恰到好处。